Por:
Irene Pizzolante
Con la colaboración de:
Javiera Casanova
Denisse Dugarte
Johanny Francci
Rodrigo Fuenzalida
Silene Pedrón
Beatriz Schulze

John Moore reconocido diseñador venezolano, quién ha trabajado en las áreas de diseño y publicidad por más de veinte años, ahora dedicado a la investigación, está por publicar su primer libro sobre diseño: Signos de identidad , con el que busca, además de presentar su trabajo de logotipos, incentivar a la difusión del diseño venezolano, uniéndose a las pocas publicaciones que se han hecho sobre el tema y convirtiéndola en la única vendida comercialmente.

Afirma que no sólo quiere llegar al sector estudiantil o a los profesionales del diseño, sino educar a los que compran diseño, a los llamados clientes, de manera que también les sirva para entender los procesos de un logotipo y descubrir que no es una tarea de "loco fumado", sino de personas consientes, profesionales, serias y responsables, como lo son una gran cantidad de diseñadores.

¿Cómo fueron sus comienzos?

Desde el setenta yo estaba empezando mis estudios en Instituto de Diseño (Instituto de Diseño Neumann), luego los hippies y el MotoCross fueron mucho más importante que el diseño   y en un momento dado me retiré. Tuve que volver a empezar porque Johan Ossott me dijo: "no vale, borrón y cuenta nueva, tienes que volver a repetirlo todo".

He aprendido mucho más por intuición que por haber sido un tipo académico. Sin embargo vas a mi casa y tengo una biblioteca "estilo Harry Potter", así de madera muy bonita, donde tengo todos los libros que se te puedan ocurrir, soy un fanático comprador de libros. Aunque soy un lector circunstancial, o sea no soy de esos que se despierta leyendo, leo cosas como Foro Alfa. Pero claro, portada que diseño o ilustro, libro que me leo. Me lo tengo que leer, sino sería un disparate, no haría algo atinado, pertinente.

Usted ha dicho que el año 2000 marcó un antes y un después

Esa fue una experiencia absolutamente trascendental, el haber representado a mi país en un evento internacional como ese había sido un sueño de toda la vida.

Cuando regresé me encuentro con la gente de la revista Logotipos que me dicen "nos gustaría que nos contaras la experiencia" y es cuando por fin me pongo a escribir. "¡Ay! Pero tu eres bueno, sirves para escribir!" y no sabía eso, no recordaba que podía escribir...

Resulta que cuando trabajaba en publicidad tenía un jefe argentino. Él me dijo: "Mira Shon, vos sos el director creativo y vos sabés que si no está el texto, vos lo tenés que hacer ¿entendés?.. Aquí no me venís con el cuentito ese de que la redactora no vino... vos me entregás el trabajo o si no aquí no tenés vida". Así fue que le entré al verbo y luego lo había dejado en desuso un poco. Incluso en el folleto de mi compañía, Factor Visual, recurrí a un redactor para que me escribiera. Pero una vez que publico en Logotipos , y ya con cierto dominio, me comenzó a interesar más trasmitir mis conocimientos.

¿Entonces empezó a trabajar independiente a partir de esa fecha?

No, trabajé independiente toda mi vida, porque de todos lados me botaban. Creo que a mi me botaron del 99.9% de los empleos. En el único empleo que duré fue cuando fui el director creativo en Leo Burnett que dure aproximadamente cuatro años, fue un largo proceso de envejecimiento. Mi duración promedio en los trabajos ha sido de año y medio, porque luego comienzo a odiar a la ejecutiva de cuentas, comienzo ya a ponerle cara de culo al jefe, y ya no me los calo, no los soporto.

Así que del empleo siempre estuve independiente. Me acostumbre a tener el otro frente abierto, porque sabía que de un momento a otro me iban a botar. No hay cosa más fastidiosa que un empleo.

Pero por ejemplo da mucho "coraje" que un trabajo maduro de comunicación, una publicidad con toda la seriedad del caso, donde has hecho una campaña y llega la ejecutiva de cuentas y me dice "¡felicitaciones!.. campaña vendida" y le pregunto: ¿qué, lo vendiste todo?.. "Si vale, esta vendido"... ¡¿Ah si!? ¿Y King Kong?, "...no, bueno, a King Kong lo rechazaron..." y entonces ¿qué vendiste? No te das cuenta que King Kong era todoooo?!

¿ De todas las disciplinas que maneja, es decir, ilustración, cine, tipografía o diseño cuál es la que más le gusta?

Soy muy curioso, me encanta todo y no tengo predilección por ninguna. Le entro a un logotipo por la vía del dibujo, así como a la ilustración o a la diagramación, por la vía del dibujo. Para mí el dibujo es la vía de todo. Al final todo es la misma cosa, si entiendes los propósitos de la comunicación.

No estudie cine, pero he hecho algunas animaciones. Lo mío ha sido olfativo, intuitivo y empírico.

¿Detecta alguna falla en el sistema educativo de diseño en el país?

Primero en la asimetría entre los institutos y universidades de Caracas y del interior.

Pero en general me parece que ha habido un desmejoramiento en cuanto a la educación del diseño. Se ha extraviado el norte del diseño, o sea volver a la Bauhaus, es decir revisar constantemente los principios del diseño. Entonces te encuentras universidades en donde la tipografía no es una materia, por ejemplo. Mi gran crítica, es la ausencia de enseñanza de la caligrafía como un preámbulo al estudio de la tipografía.

Veo por ejemplo que ciertos profesores de tipografía se concentran en estudiar el trabajo de Paccioli. ¡qué Paccioli le digo yo!.. los romanos, los romanos. Los estudios tipográficos de Leonardo Da vinci, de Alberto Durero, de Paccioli, se basaron en lo que hicieron los romanos. Entonces, ¿de quién es el mérito? ¿por qué no estudiar a los romanos?

¿Has dado clases de tipografía?

No.

¿No te lo han ofrecido?

No.

¿Aceptarías dar una cátedra de Tipografía?

No.

¿De qué das clases?

Prefiero no dar clases, yo me dedico a la investigación y dar clases implica un tiempo, implica un tiempo enorme, una dedicación y una fe. Prefiero por ejemplo concentrar todo ese déficit que me deja no darlas, en concretar charlas o hacer un libro o hacer una serie de cosas que me permitan llevar esos conocimientos. Sin embargo a través del msn prácticamente doy clases, de lo que sea. Soy un elemento de consulta constante. Y a todo el mundo le respondo, a mi me mandan un e-mail con una pregunta y no solamente te investigo, te digo donde es, en que libro, los links, y todo lo que vas a necesitar, los compenso completamente sin que pida nada a cambio, para mi no pido nada.

Tengo prácticamente conejillos de indias, porque los tengo en incubación, los estoy preparando, gente del interior que no tienen acceso a una educación de calidad. Porque déjame decirte, hay sitios que me encontrado cosas que casi me pongo a llorar, una exposición de tipografía de un Instituto en Puerto La cruz, con castillos y animes con lucecitas y escarcha, la cosa mas kitsch del mundo, alejada, extraterrestre. Creo que los diseñadores deberíamos estar obligados a hacer pasantías como docentes. Los estudiantes recién egresados, así como los médicos, deberíamos estar obligados por una ley que tuviéramos que ir a esas escuelas a ayudar.

¿Es un mentor?

Si. Hay tipos que me rezan, porque les he ayudado una barbaridad y me consultan hasta de sus propios negocios.

Con esto de las marcas, ¿cómo lidia con el cliente que no sabe?

El diseño es una estrategia de negocios, no cualquier loco dibujandito. Es una estrategia por lo tanto ayuda al comerciante mueva la caja registradora. No es un gasto que el hace, en tanto identidad como imagen, sino que es una inversión. Cuando un comerciante recibe un signo de identidad ese es su principal activo y debe entenderlo como tal, por que a la larga ese signo resume todo el esfuerzo comunicacional que haga la empresa y se revierte en beneficios: le da credibilidad, le resume su visión su misión y sus valores y por supuesto va a redundar en el éxito de su gestión.

¿Usted a trabajado tanto en el diseño que lo ha llegado a odiar? Lo digo por su camisa (Logo Fucking desing ). ¿ Fucking design , es una marca?

El humor es parte de la retórica. Y bueno pudiera ser una marca, depende como tu quieras.

Esto es una fusión de signos, porque aquí el signo letra, y un signo de un brazo, hay una oportunidad, una coincidencia que se dio en el momento. Este logotipo tuvo una ejecución desde la idea en unos quince minutos, y un amigo puso el brazo así y se lo dibujé, o sea era una cosa que me vino la idea, dicen que las mejores ideas son las que menos trabajo dan, las más sencillas.

¿Y cual es su misión y visión?

  Bueno depende, en realidad esto va contra esa cháchara barata de "tantos argumentos del diseño y tanta pendejada" y en la práctica no se hace. Para mi es un signo de protesta.

  ¿Ud. es miembro de la ADGV, qué expectativas tienes con esa organización?

Treinta y pico de años hemos pasado luchando porque exista un gremio de diseñadores donde cohesionarnos. Esta propuesta parte desde Zulia y se le han sumado Caracas, Valencia y Barquisimeto. Mientras más apoyo tengamos con unos y con otros, más cosas podremos hacer unidos. Después ya podremos reformar los estatutos y hacer toda esa serie de cosas.

Nosotros no existimos, por ejemplo, para los premios nacionales de cultura. Pero es que tampoco existimos para las leyes y eso es muy peligroso porque estamos simplemente marginados. Somos una especie de trabajadores informales, de algo que no se entiende, unos buhoneros. Es terrible la situación en la que estamos, la culpa la tenemos nosotros mismos. Somos nosotros los que no escribimos, los que no teorizamos, nosotros tenemos la culpa y me incluyo.

[ febrero 2007 ]